Sofia Areal: 40 años de Pintura
Ago. 30, 2024

Sofia Areal: 40 años de Pintura

Una ruta vibrante y original

 

Para celebrar los 40 años de carrera de la artista Sofia Areal, el CPS edita tres nuevas serigrafías.

Su gramática plástica, marcadamente vibrante, con círculos concéntricos y cromatismo muy vivo, está bien presente en las tres nuevas obras.

 

Con uno de los recorridos más interesantes y originales de la actualidad, Sofia Areal es hoy una de las artistas portuguesas más notables. Su obra forma parte de prestigiosas colecciones como la Fundación Calouste Gulbenkian, la Fundación Carmona e Costa, además de otras importantes colecciones públicas y privadas.

 

Sofia Areal ha creado un lenguaje muy propio, trabajando con un vocabulario escogido: el gesto decidido y físico, el trazo espontáneo; las líneas que viajan y, a veces, se transforman en letras. Las manchas opacas o transparentes, las formas lisas o tridimensionales, las circulares, llenas o vacías, infinitas. El círculo que no comienza ni termina, continúa siempre en una constante renovación. Percibimos «el movimiento giratorio de las formas y su metamorfosis según los mecanismos ocultos del proceso de creación» (Maria João Fernandes, AICA).

 

  

Orquídea, Serigrafía, 63 ejemplares

 

 

La artista sigue la estética del «mucho», reflejando la intensidad de vivir. La paleta de colores puros se enciende con la luz, reivindicando una libertad con pocos límites (quizás solo los de la realidad del tiempo y el soporte).

 

 

«El "poco" no representa necesariamente depuración, muchas veces demuestra miedo, temor de exponerse.» Sofia Areal en entrevista.

 

Abelhinha, Serigrafía, 63 ejemplares

 

Sofia Areal nos regala una pintura solar, explosiva, llena de vida y afectos. Nos conecta con el placer, el disfrute de la belleza como un aliento.

 

 

«Lo bello es una cuestión de ética y una figura estética. Está profundamente asociado a mi trabajo diario, que me ancla al mundo.» Sofia Areal en entrevista

 

Su arte, pintura por la pintura, se enfoca en conceptos relacionados con el sentido de la armonía, alejándose de un enfoque conceptual. Su implicación se revela en la película de Jorge Silva Melo sobre la artista, quien la describió como un caso singular en la cultura portuguesa, con una pintura abierta, expansiva, solar y vital. Dijo: «quiero filmar su pintura afirmativa. Que, como ella dice, "es una cuestión de supervivencia".» (Jorge Silva Melo)

 

 

Caixas em Luz, Serigrafía, 63 ejemplares